Двадцать пять Ласка
Двадцать пять Ласка CCS архитектуры Сан – Франциско Полировка Hidden Gem: радикальные преобразования... Keep Reading
Strelein Склад
Strelein Склад Ян Мур архитекторов Сидней, Австралия Учеба в черный и белый: минимальная... Keep Reading
Бар Агриколь
Бар Агриколь Aidlin Дарлинг дизайн Сан – Франциско, штат Калифорния Владелец: Тэд Фоглер... Keep Reading
Альбрехтсбург Мейсен
Герхардс и Glücker Мейсен, Германия Time Warp: полированный установка отражает прошлое и настоящее... Keep Reading
Двадцать пять Ласка
Двадцать пять Ласка
CCS архитектуры
Сан – Франциско
Полировка Hidden Gem: радикальные преобразования приносит видимость нового ресторана спрятан в глухом углу города, сохраняя при этом чувство открытием для посетителей.
Еще несколько лет назад, идея посадки бедра, высококлассный ресторан на сонной аллее в Китае окрестности Сан-Франциско бассейна могло показаться, орехи. Но местная сцена быстро меняется.
На восточной окраине города, когда-то доминировали путем плавного промышленных структур, Китай бассейна и прилегающих сообщества миссии залива вновь появившись в качестве двух из наиболее быстро развивающихся разделов Сан-Франциско. В 2000 году гигантов бейсбольный стадион, который теперь называется AT & T парк, открыл здесь. Совсем недавно новый 43-акров Mission Bay кампус для университета Калифорнии, Сан-Франциско катализируемой неподалеку распространение офисных зданий и роскошных квартир. Слайд-шоу Чертежи
Люди и продукты
Мансардные окна: О’Киф
Windows / Остекление: Олдкастл BuildingEnvelope
Краски и пятен: Benjamin Moore
Просмотр всех людей и продуктов
—– Реклама —–
В эту смесь пузырящийся пришли двадцать пять Ласка, ресторан назван в честь его в противном случае неясной адрес. “Еще 10 лет назад, она не была бы жизнеспособной, чтобы открыть этот вид ресторана на этом маленьком переулке, к югу от Маркет-стрит”, говорит Касс Колдер Смит, архитектор, который проектировал место и 60 других ресторанах перед ним. Полу-скрытый месте представлены как вызов и скрытых активов: риск хоронить место по сравнению с потенциальной за неоценимую печать. “Это необходимо видимость”, продолжает он, “но мы также знали люди, как обнаружение нечто скрытое в конце аллеи”.
Дизайн 9800 квадратных футов ресторан поощряет дальнейшие скитания и открытия. Ее кирпичное здание, с 1917 г., изначально мясоперерабатывающих и в номерах запрещено завод (позднее дот-ком отделения). Работа с четырех владельцев для создания Двадцать пять Ласка, их первый ресторан, архитектор ловко эксплуатации и открыли неожиданные последовательности: от останки огромной туши обработки залы для небольших мясо-коптильных камер.
Со стороны, вы получаете первоначальный вкус стратегий Смита дизайна. Здесь, глянцевый белый из стекла и металла витрину с гладким навеса играет против существующей земной оболочки из красного кирпича. Контрапункт ясно: Вы никогда не ошибка нового для старых. «Обычно у нас, чтобы разогреть место”, объясняет он, “но эта была уже настолько теплым, с кирпич и дерево колонн и балок, мы могли бы на самом деле вставить вспышки прохлады-гладкий, нахальный, современные элементы, с вливанием роскошью ».
Право на порог, вы приедете на стекле балюстрадой с видом драматических 20 футов высотой, пространством, увеличившись с бар и лаунж ниже. Orblike висит камины из нержавеющей стали с высоким, блестящий дымоходы перемежать сцену. Коктейль-звон мужчин в четкие рубашки с воротниками открытым и женщин в стильной платьица наведении около бара и очагов. Но это не очевидно, как приступить к этой уютной “логово” уровне. Слева от вас, между плоскостями гладкая белая штукатурка венецианская, лестница вверх, но не вниз. Идея, говорит архитектор, является для гостей, чтобы блуждать по лестнице, через главную зону столовой, перед спуском на двух уровнях. Любопытно косвенные, эта циркуляция вызывает домашнюю вечеринку, где вы должны запустить места. (Дальнейшие исследования у входа показывает сдержанный лифт и “Speakeasy” назад лестнице на нижний уровень.) Как вы скоро обнаружите, низкие стены по всему ресторан открыть линии видимости, наиболее ярко, обзор из тонкой столовой , в мезонине. Двадцать пять Ласка явно место, чтобы видеть и быть увиденным.
Среде является “нечто среднее между Studio 54 и лыжная база”, как писатель для Сан-Франциско Bay Guardian характеризуется промышленно-шик эстетический. Смит играет против современных не только старинные, отдав свою вставками прохладной палитре и гладким поверхностям (с участием белого или серого стекла и нержавеющей стали повсеместно), но перекос и наклон их с существующими структурными сетки. Весь уровня с мезонином сидения на 110 посетителей, а также небольшой бар и интимной, частной столовой, по сути длинными белыми моста, косо охватывающих интерьера. Художественная горизонтальные плавники ткнуть сквозь стены моста. Однажды в столовой, выше шум толпы толкотня коктейль, вы признаете эти прогнозы, как концы столешницы, роскошно и причудливо оказанные жирным черно-оранжево-полосатой черного дерева Макассар, готовые в глянцевый смолы. Здесь, шеф-повар Мэтью Долан, один из четырех владельцев, обслуживает до сезонные блюда американской кухни. Просмотров в застекленных кухни, а также для гостиной ниже, придают этой области экспансивность, несмотря на относительно низкие потолки. И казалось бы, случайные разделения и взаимопроникновение пространства дают владельцы гибкость предложить все, или части, в ресторане для проведения вечеринок, свадеб и других мероприятий, успешное стороны бизнеса.
Тонированные зеркала, умело позиционируется во всем интерьере, усиливают и без того большим свободным пространством. Некоторые даже медведя полупрозрачные изображения дыма, напомнив, соления мяса истории здания. Темные цвета и образы, наряду с диванами вокруг каминов (хотя и топливно-кормили и бездымного), создать иллюзию соблазнительно дымный атмосферу в городе, где курение в барах и ресторанах была незаконной уже более десяти лет.
Непринужденный-люкс установка вызвала впечатляющая счастливый час гудения. Для возможности собирать вокруг костров мод, салон на масляной подушки кожи, и потягивать Красной Обезьяны, клиенты иногда выстраиваются вниз блок-открытие только вид из фронта смешение идеально подходит для неоткрытых переулке.
Сара Amelar является пишущим редактором журнала Architectural Record.
Стоимость: $ 3,5 млн.
Дата завершения: Октябрь 2010
Валовой Видеоматериал площадь:
9800 квадратных футов ресторан / гостиная
5200 квадратных футов коммерческих помещений
Архитектор и дизайнер:
CCS архитектуры
44 McLea суд
Сан – Франциско, Калифорния 94103
тонна 415-864-2800
f. 415.864.2850
www.ccs-architecture.com
Strelein Склад
Strelein Склад
Ян Мур архитекторов
Сидней, Австралия
Учеба в черный и белый: минимальная детализация, цвета и отделки расширения пространства в бывшем складе.
”Вы как-то писал, что модернисты не могли сделать передних дверей, так что я пытался доказать, что вы неправильно”, говорит архитектор Ян Мур, как он вращается массивная молоко стекло входной двери, чтобы принять меня с улицы. И доказать меня неправильно, он решительно имеет, с парадным входом заметно грандиознее и больше церемониальной, чем у Сиднейский оперный театр (на котором мой исходную точку была направлена).
Стакан молока, в порядке, матово-черная рамка набор в деревенском фасад кирпич 19-го века склада, предвосхищает супер-рационалист интерьера, в котором монохроматический царит минимализм. Слайд-шоу Чертежи
Стекло Жалюзи: Жалюзи ‘Альтаир’ Breezeway
Раздвижные двери трека: Хефеле HAWA Младший 80
Потолки подвесные системы: Рондо
”Вы как-то писал, что модернисты не могли сделать передних дверей, так что я пытался доказать, что вы неправильно”, говорит архитектор Ян Мур, как он вращается массивная молоко стекло входной двери, чтобы принять меня с улицы. И доказать меня неправильно, он решительно имеет, с парадным входом заметно грандиознее и больше церемониальной, чем у Сиднейский оперный театр (на котором мой исходную точку была направлена).
Стакан молока, в порядке, матово-черная рамка набор в деревенском фасад кирпич 19-го века склада, предвосхищает супер-рационалист интерьера, в котором монохроматический царит минимализм.
Краткое архитектора, как он объясняет это, был для “черно-белый Ian Moore дом с большой, очень хорошо освещенном ванной комнате.” Мур, инженер, который стал архитектором после работы с Foster + Partners на штаб-квартиру HSBC в Гонконге (1986), известен своими superslick ящиков белый. Так что это было что-то отъезда. Резко палитра хорошо согласуется с коллекцией клиента черно-белых фотографий, многие из которых, в том числе портреты Мервин епископа Рой Орбисон и Мик Джаггер, которые на видном месте на стене наверху.
Из-за ранее, 1970 жилых преобразования, относительно мало структурных вмешательство было необходимо, чтобы превратить это бывший склад продуктовый и последующего семинара техники в ultrachic доме терраса городских; много усилий было упражнение в подкладке, отделке и меблировке. 5 ½ футов капля в классе между двумя входами улице привело к созданию разных уровнях первом этаже, с высоким жизненное пространство вводятся непосредственно с улицы и не может рассчитывать на кухне на антресоли. Это, в свою очередь, опирается на открытия гаража на второй улице.
Мур цветные все, что было, стены, потолки, и полы-белые, в то время как все новое, лестницы, шкафы, кухни, мебель (и даже корм для собак)-черный. Верхнего уровня ванной, однако, черный анодированный алюминиевый стекла верхом окна, освещенные с крыши и деления спальню и гостиную, тянется правила. Из ванной существовали и раньше, должны быть белыми. Но две новые стены, а также зеркальные стены должна быть черной. Здесь Мур отошел от своего самомнения. “В ванной комнате было около пространства и света”, говорит он, “поэтому я отказался от строгого режима в пользу его чистоты.”
Структура занимает около 15 футов шириной террасы дома-слот в центральной части городского Surry Hills окрестностях Сиднея. Вычитая из 882 квадратных футов много, минимальная ширина для туалета, лестницы, и автомобиль осталось около? дюйм для новых полу-структурных стена между гаражом и лестницы. Единственный материал, который подходит законопроект был стальной пластине. Законченный в матово-черной эпоксидной краской, затем промывают с уксусом и втирается к мягким блеском с (всех вещей) детское масло, стальная пластина стала чем-то мотив. Это формирует не только лестница слот с ее автономные листовой стали балюстрадой, но полноразмерный двери шкафа в гараж / подсобное помещение, большая встроенная банкет, который отмечает уровня переключения между кухней и первого этажа жилого пространства , и от пола до потолка книжный шкаф, который, щелевые вместе в манере Дом Эймс карт, охватывает южную стену гостиной в.
Точный дизайн призвал к огромной преданности подробным белый гипсокартон, черной стали, белого каучука (для пола), и стекло. Это смелый, что нужно принять такой строгий режим для домашних условиях. Таким образом, он работает?
Для меня это, наверное, слишком смелый, слишком требовательна, слишком жесткие для жилья. Но архитектура должна быть измерена против своего краткого, и ясно, что клиент Мура, художественный руководитель и стилист, любит его. На самом деле, прошло последнее испытание, как клиент Мура теперь его невеста, и он уже живет там. Это должен быть не один, а два голоса доверия.
Элизабет Фаррелли, критик архитектуры и обозреватель газеты Sydney Morning Herald, пишет Blubberland: Опасности Счастье (2007).
Стоимость: $ 743 000
Дата завершения: август 2010
Валовой Жилая площадь: 1615 кв
Архитектор и дизайнер:
Ян Мур архитекторов
5 / 151 Foveaux-стрит, Surry Hills
Новый Южный Уэльс, 2010, Австралия
Т: +61 2 8354 1887
F: +61 2 8354 1882
E: info@ianmoorearchitects.com
W: www.ianmoorearchitects.com
Альбрехтсбург Мейсен
Герхардс и Glücker
Мейсен, Германия
Time Warp: полированный установка отражает прошлое и настоящее в парящий, богато украшенные Альбрехтсбург замок Мейсен, Германия, с использованием алюминия, стекла, зеркала и звука.
Один взгляд в продольном ВС шляпкой горнице все, что нужно видеть спектр идей, задействованных в выставке части Герхардс и Glücker для саксонских замок Альбрехтсбург, в Восточной Германии. Слайд-шоу Чертежи
Здесь взор обращается в длинную серебристую витрине висели трезво с монет и кинжалов, латинских надписей, и саксонского королевского уплотнения изготовлены из воска и шкур животных. Переместить в одну сторону, и вдруг полированной интерьер выглядит как будто он сделан из зеркала, отражающие объекты ранее скрытые от глаз, подбирая выражения и движения посетителей рядом, и выявление свет, тень, и форму самой комнаты. Отвернуться, и один снимки обратно в строгой пространстве средневековой прихожей.
Альбрехтсбург, 540-летний замок на холме с видом на реку маленьком городке Мейсен, в нескольких минутах езды от Дрездена, древние места роялти и нынешняя столица немецкой земли Саксония. Восстановлен бывший немцев Востоке более 40 лет назад, замок был открыт для туристов, но там не было музея. Таким образом, проблема была двоякой, когда берлинская интерьеров архитекторы Карстен Герхардс и Андреас Glücker были отобраны сотрудниками саксонского государства в 2008 году о создании установки для 300-летию со дня выставка известного мейсенского фарфора, с условием, что их конструкция может переходом в постоянный выставке, посвященной истории области и архитектуры после его закрытия. Было бы трудно работать в рамках средневекового ориентир. Кроме того, архитекторы должны быть дисциплинированными, чтобы отобразить исторические артефакты в современных и творческий путь без чаевых масштабах во что-то резкие или фарс.
Специалисты по работе в ограничениях истории, они уже завершены интерьеров для городского музея в средневековой Триер и для дома композитор Георг Фридрих Гендель-дизайнеры потратили время на изучение истории Альбрехтсбург, его фарфоровые производства, а физическое присутствие здание с его изумительными сводчатыми потолками и двумя винтовыми лестницами, каждый ищет, как строка ракушки связаны гибким перила камень. “Наша стратегия стала дематериализация”, говорит Герхардс. “Вместо того, чтобы материализовать объекты на экране, мы сделали артефактов, отражающих наличие здания. И форма этих артефактов сообщается на объекты, и тем, что говорится в комнате. ”
Чтобы сделать это, Герхардс и Glücker разработан более десятка полигональных витрины алюминия, некоторые с углами, некоторые подчеркивая вертикальные линии, на разной высоте и форме, занимаясь номера, не пытаясь соответствовать им. Матовый на внешней стороне этих витринах мягко отражает окружающий номеров и сводчатыми потолками, в то время как полированный интерьер создает яркие пространства экспозиции и иногда калейдоскопы.
Существуют три основных уровня в расползание здание, начатое в 1471 году, в конечном счете дома Эрнст, курфюрст Саксонии, и его брат герцог Альбрехт Bold. Постоянной экспозиции также разделены на три секции. Один посвящен здание, спроектированное архитектором Арнольдом мастер Вестфалии. Другая посвящена политике, власти и жизни в саксонских королевства. И третий витрины мейсенского фарфора начали производить в 1710 году, сначала в рамках Альбрехтсбург себя, а затем в соседнем заводе.
Хотя первые дома уровне Большом зале, с самой сложной archwork, имеет смысл начать тур с вершины, на более строгий третьем этаже. Это где здания расположены экспонаты, а также модель поэтажный план. Пространство само по себе не является линейной, что позволяет посетителям перетекать из комнаты в комнату, где они найдут такие артефакты, как высокотехнологичный алюминиевый “перископ”, который не только показывает, стропила, но предоставляет данные наложения на типы балок и суставов строители использовали для поддержки структуры. Привлечение мультимедиа и 3-D помощи установок, также разработанный архитекторами, дополняют сверкающие витрины. “Мы все время использовать эти материалы в качестве зеркала, чтобы показать детали на потолке или сзади”, Glücker говорит.
Новая постоянная экспозиция делает больше, чем торговля на архитектурное великолепие замка на благоговение. Герхардс и Glücker на дисплеи для Альбрехтсбург Мейсен создания движения и жизни моменты. Существует тихий разговор между историческими стенами и скульптурные качества 21-го века форм. И зеркальные отделки внутри витрины производить ослепительно модернистской перспективы на многовековой объектов. Общение времени, установка в конечном счете, подчеркивает чудес существующих окружающие структуры, модели инновационного мышления, что в свое время набор европейских стандартов для пространственной структуры, своды, окна, лестницы и дизайн.
Стоимость: удержанного
Дата завершения: Май 2011
Валовой Жилая площадь: 53820 кв
Архитектор и дизайнер:
Герхардс и Glücker
Leuschnerdamm 13, 10999 Берлин
Тел +49 (0) 30 24 72 38 17
Факс +49 (0) 30 24 72 38 19
office@gerhardsgluecker.com
www.gerhardsgluecker.com
Ресторан L’Opera
Париж, Франция
Праздник для Phantom: мастерски вставки преобразует порте cochere из Пале Гарнье оперный театр в соблазнительной преследовать достойным своего легендарного призрака.
Проектирование нового интерьера для здания, видные как исторический дом Шарля Гарнье оперы не для слабонервных. Возведенный в 1875 году под эгидой массивной ремонт барона Османа Париж, 121000 квадратных футов необарокко здание гордо возвышается на пересечении улицы Rue Scribe и Обера в середине девятого округа города. Но эти запугивания условия не призрак архитектора Одиль Decq. Когда пригласили для преобразования купол-крытым крыльцом на первый ресторан здания, ворона волосами дизайнер ловко завернул пространство с волнистыми занавес из стекла и вставлен белый мезонине, чья форма напоминает извилистый печально известный призрак Парижской Оперы. Слайд-шоу Чертежи
Люди и продукты
Фасад: Simetal печатных форм
Штукатурка: Werey Stenger
Этаж: Grepi
Облицовочные Площадь Жака Руше, L’Decq оперы Ресторан находится на улице уровне, где конные экипажи, однажды преданную свой билет-холдинг покровителей. Сегодня, столовых подход L’Opera либо изнутри здания или через главный вход 170-местный ресторан, в на восточной стороне здания. Внутри, бар и лаунж-зона лежат слева и главный обеденный зал прямо перед собой, затем кухню в задней части. Шаги, как в центре и на стороне комнаты (плюс рампы и лифт) ведут в мезонин сидения-основном банкеты и полу-частные обеденные зоны поглощенных на низменных стене.
Хотя потребовалось 136 лет, чтобы понять намерения Гарнье для ресторана на оперу помещений, Decq было только две недели, чтобы развивать свою идею. Изначально клиент, ресторан с концессионером 20-летний контракт на пространстве Пале Гарнье, проведен конкурс и на самом деле выбрали другой дизайнер (чье имя было не разглашается). Но когда Министерство культуры отверг победы схему (для управления причинам), клиент сделал холодный вызов Decq, который принял работу, несмотря на его график и множество жестких ограничений.
Из-за наследия здания, Decq не мог коснуться его поверхности камня или закрывать вид декоративный подвесной отстранен от куполообразным потолком. И для того, чтобы пространство, чтобы вернуться в исходное состояние, каждый новый элемент был быть съемными в конце ограниченный срок ресторана. “Единственное, что мы могли бы изменить пол был”, говорит Decq.
Рабочие вокруг этих ограничений, архитектор создал антресоли, состоящие из стальной скелет, покрытый белой штукатуркой формованных на месте одного из двух оставшихся Франции масоны с традиционным ноу-хау. Это похоже на привидение проникающих сквозь воздух, его загадочная форма постоянно морфинг. Мезонин уловки или огибает камень здания, столбы, отступы держать вершине купола видны, и плавно сужается до 15 уникальных колоннами, поддерживающими ее навалом.
Контрастные резко с ее призрачной внешности, корпус типа мезонина поразительно украшенные полностью в красный цвет. Хотя неравнодушны к черным, Decq согласилось покрыть мезонином в низких стен, банкетки, стулья и ковры с ярким цветом. “Opera красного темнее,” объясняет архитектор. “Моя тень между оранжевым и красным.” Проливание вниз по лестнице и объединения на первом этаже ниже, ковер соединяет две обеденные зоны, остановка только за исключением фасада.
Специально к существующему зданию, это волнистые стекла завесу венедов свой путь вокруг каменных колонн и взлетает до потолка изогнутые. В пределах от 26 до 28 футов в высоту, она состоит из двух листов 0,4-дюйм толщиной ламинированного стекла. Для маневренности во время строительства, стена делит по вертикали на две части, объединенные согнуты стальной лентой 20 футов над полом. Группа незримо привязан к колонке вершины из нержавеющей стали рулевые тяги, но стены практически самонесущие из-за его волнистые профиля. “При отсутствии видимой структуры, стекло удерживается на месте, как по мановению волшебной палочки”, говорит Decq. Хотя силиконовые суставов прикрепить верхней части стекла до потолка, вторая полоса стали встроенные в пол обеспечивает базу стены.
Замена оригинальных, наружные класса асфальтоукладчики кирпич, Decq использовал черный бетон усеяны мелкими камнями. Из-за небольшого изменения уровня между внутренней и прилегающей открытой террасе ресторана, сохранение власти разрешили замены. Но они принимаются только скромные корректировки базовой плоскости, как технические помещения в подвале оперы скрываются только 5 футов ниже уровня земли.
Тем не менее, архитектору пришлось раскопать для размещения 2-дюймовый толщиной стальных листов несущих колонн в мезонине. Каждая колонка состоит из полого стального сетки трубки скрыты штукатуркой. Хотя карманы в кладке провести светодиодных светильников, которые проливают свет резко вверх, канал содержит вентиляционные шахты и электрических кабелей. “Это именно то, что Гарнье делал в 19 веке”, объясняет Decq. “Современного архитектора в его время, он создал оперу из камня, но его основные структуры стали.”
Хотя полые колонны может передавать звук на сцене выше, эмбиента является важным элементом подобает ресторан в оперный театр. Для предотвращения вмешательства в спектаклях и смещения много жестких комнаты поверхностей, пористых, акустически абсорбирующего слоя штукатурки в мезонине низкими стенами и вогнутые подбрюшье. Кроме того, осторожно положил динамики позволяют персонал ресторана тонкая настройка уровней звука по всему и не допустить чрезмерного шума от создания в любом месте.
L’Opera’s Decq разработанные мягкой мебели также гасит звук. Циркуляр стулья столовой окруженные поддержку спины и боков ответил запрос клиента для комфортного отдыха. Decq парные их с трапециевидной таблиц, которые могут привести в единую, извилистой поверхностью для буфетов и банкетов. В салоне, где клиенты собираются в антракте, Decq введен волнистые непрерывного скамейке которого мягким сиденьем поднимается и опускается вдоль его длины, что позволяет некоторым сидеть правильно и других окунь. Между тем, длинного стержня из черного дерева театрально обертывания себя вокруг одного из больших квадратных колонн здания.
Интерьер Decq это гармонично сочетается с другими голосами, его здания богатой историей, своей драматической пространстве, и его царственной материалов. В то же время, по хореографии движения и изменения восприятия, он динамически преобразует степенный, централизованно организованное пространство в один с сильным современным характером.
Стоимость: $ 8 млн.
Дата завершения: июль 2011 г.
Валовой Жилая площадь: 11840 кв
Архитектор и дизайнер:
Одиль Decq
Одиль Decq Бенуа Cornette Architectes Urbanistes

